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Técnicas de acuarela de Paul Jacksons: pintura de plata y oro

Técnicas de acuarela de Paul Jacksons: pintura de plata y oro


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Nota del editor: tuve el placer de conocer a Paul Jackson en persona cuando estaba filmando sus nuevos talleres de pintura de acuarela con ArtistsNetworkTV, y estoy muy emocionado de compartir con ustedes algunos de los clips de pintura adicionales que tenemos (desplácese hacia abajo para ver uno de mis favoritos)! El artículo adjunto de Paul "Técnicas de acuarela: pintura de plata y oro" apareció por primera vez en la edición de noviembre de 2003 de Revista. Vea su nueva serie de lecciones de acuarela en línea en ArtistsNetworkTV hoy. ~ Cherie

Pintura plata y oro

por Paul Jackson

Casi cualquier cosa puede reflejar la luz hasta cierto punto, pero las superficies lisas y altamente pulidas como el metal pueden producir deslumbrantes reflejos y reflejos cautivadores que realmente nos detienen en nuestras pistas. El metal, como el vidrio, se oculta reflejando su entorno. Es más fácil de ver que el vidrio porque no es transparente, pero los reflejos son más audaces y pueden parecer bastante desalentadores en su complejidad abstracta.

La textura y el pulido de la superficie determinan la calidad de reflexión del metal. El metal sin hueso difunde el reflejo de la luz para que no tenga un efecto de espejo. El metal liso y altamente pulido refleja su entorno, pero comprime y distorsiona las imágenes como la superficie de las curvas de metal. Las superficies cóncavas hacen que las imágenes sean más pequeñas y delgadas; Las superficies convexas hacen que las imágenes sean más grandes y anchas.

En este artículo, veremos específicamente las técnicas de acuarela para pintar metales plateados y dorados. La diferencia entre plata y oro es simplemente una cuestión de colores en su paleta. Los reflejos en plata dependen de los colores a su alrededor. En general, verá azules, grises y negros, a menos que introduzca otro color en el entorno. El oro agrega un toque más cálido de amarillo a todos sus reflejos, excepto los reflejos más brillantes.

A veces no puedes explicar lo que ves en los reflejos metálicos, por lo que debes interpretar y pintar las formas y colores que ves. (En realidad, esta forma de pensar es importante incluso cuando lata explica lo que ves). Con un poco de observación y práctica, descubrirás un patrón en los reflejos y sombras que hace que el metal brille.

Demostración de pintura de acuarela: formas brillantes

El único reflejo reconocible en este dibujo de acuarela de una cuchara de plata y un tenedor de oro es el cielo azul de arriba. Todos los demás reflejos han sido distorsionados en formas abstractas por el metal curvo.

1. Comencé con este dibujo lineal de los objetos, incluidas todas las formas de los reflejos. El principio de descomponer lo que ves en formas manejables es particularmente importante al pintar metal, porque es probable que los reflejos no sean objetos reconocibles.

2. Mezclé una solución ligera de índigo para un lavado de fondo ligeramente graduado y lo pinté alrededor del tenedor y la cuchara con un pincel redondo No. 6 (usé un No. 2 en los espacios reducidos). La transición gradual de la oscuridad a la luz implica profundidad en esta composición poco profunda. Después de que el lavado se secó, comencé los detalles más ligeros en los utensilios con una ronda No. 2. Utilicé una solución ligeramente más pesada de índigo para los detalles en la cuchara y una mezcla ligera de amarillo de cadmio con un toque de ámbar quemado para el tenedor.

3. Puse en capas los detalles de la horquilla con una segunda pasada de la misma mezcla para fortalecer el color y crear un valor más oscuro, luego repetí este proceso para la cuchara usando su solución índigo en varias concentraciones. El reflejo del cielo en la cuchara es una solución ligera de ultramarino francés. Agregué un toque de ámbar quemado a la solución índigo para hacerla un poco más oscura y cálida para las sombras de ambos utensilios.

4. Pinté los detalles más oscuros del tenedor con un número quemado e hice ligeras gradaciones de las puntas de los dientes para darles un poco de dimensionalidad. Agregué un ligero toque de ultramarino francés en el centro del tenedor para dar un pequeño reflejo del cielo. Se usaron pequeños toques de índigo y ámbar quemado para sombrear las nubes y otros reflejos en la cuchara.

5. Hice los acentos más oscuros tanto en el tenedor como en la cuchara con una solución pesada de índigo. Es importante usar las sombras con moderación para acentuar los reflejos.

Paul Jackson es un galardonado artista de la acuarela que vive en Columbia, Missouri. Es el autor de Pintar efectos de luz espectaculares en acuarela (North Light Books), del cual se extrajo este artículo con permiso. Mire sus talleres de pintura de acuarela hoy en ArtistsNetworkTV.


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